Инфографики в зоне нашей видимости становится все больше. Разные русские ребята ею и занимаются, и даже спорят о том, что считать инфографикой, а что нет. В то же время в рефлексивных заметках по поводу развития инфографики в России то там, то сям мелькает одна мысль: наш читатель не привык к визуальной подаче информации, его нужно к ней приучать, воспитывать вкус и подогревать интерес — и все силами энтузиастов, которые сами это любят и потому несут народу.

Однажды летом мы вышли из офиса и сделали небольшой неторопливый круг, снимая все, что называется «картинкой» и на что мы с вами смотрим каждый день, каждый день, каждый день. Потом мы вернулись в офис.

Рискуя вызвать истерики у творческих людей, предположим, что иллюстраторы зарабатывают иллюстрацией. Или хотя бы добывают ею большую часть своего ежемесячного дохода. Давайте посмотрим, сколько и чего иллюстратору нужно рисовать, чтобы хватало на адреналин и новые краски.

Фотореалисты, которые свободно чувствуют себя в цифровой среде, сегодня не голодают. Они нужны всем, везде и как можно больше. Иллюстратор Евгений Катин рассказывает о том, что так было всегда и что это справедливо, потому что настоящий реализм — это авангард искусства, а вовсе не бездуховное рисование капелек на кружке пива. Особенно рекомендуется к прочтению тем, у кого любое упоминание фотореализма в контексте современной иллюстрации вызывает выброс желчи.

Иллюстратор Евгений Дворецкий, которого внимательные ребята помнят по необычайным картинкам в технике разноцветного скотча, раскрыл свою квартиру и некоторые ужасающие подробности быта.

И прилетели мы во Франкфурт. Во Франкфурте все очень длинное: длинный аэропорт, длинный автобус до метро, длинные переходы между станциями, светофорами, «Старбаксом» и «Вапиано».

Давно хотели коснуться фэшн-иллюстрации. Знаем мы про нее очень немного — она где-то на периферии зрения, как будто что-то происходит, но точно не у нас и не с нами. Градус отношения к ней в России прохладный. Одни «не»: необязательно, ненужно, непонятно. Мы придумали вопросы, на которые попросили ответить пару знакомых арт-директоров глянцевых изданий.

Современные кинопостеры часто ругают за примитивность и серийную похожесть. Обычно им противопоставляют дизайнерских любимцев из сборников про крутые плакаты — что-нибудь из конструктивизма, польское, голливудская классика, Хичкок. Как навскидку отличить классный плакат от проходного? Мысленно представить его на стене у дизайнера, в спальне. Если смотрится, классный, значит. А если картина напоминает фойе кинотеатра с картонными фигурами Джека Воробья — фу, отстой.